Il ruolo della creatività umana nell’era dell’intelligenza artificiale è attualmente oggetto di molte discussioni.
Lo scrittore e futurista James Bridle addirittura si chiede nel suo saggio sui progressi della tecnologia: È finita la creatività? Le macchine sono molto brave nell’analisi dei dati su larga scala, ma finora non possono sostituire la creatività umana, l’intuizione e la comprensione contestuale.
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Essere vivi significa essere creativi
La creatività è un tratto profondamente umano e conta più che mai. Essere vivi significa essere creativi. L’intelligenza artificiale generativa fornisce strumenti straordinari e spinge i creativi a migliorare le proprie capacità. Per guidare e controllare il processo di co-creazione con l’IA, gli esseri umani devono essere il meglio di sé stessi creativamente.
Come può essere migliorata la performance creativa? Siamo esseri incarnati e, secondo le ultime scoperte in neuroscienza, la profonda incarnazione è probabilmente uno dei trigger più potenti del flusso creativo. Fino a poco tempo fa, il campo della psicologia considerava la creatività come un processo cognitivo centrato sulla generazione di nuove idee. Il corpo veniva visto come un risponditore passivo piuttosto che un generatore attivo di nuove idee. Negli ultimi decenni, la teoria dell’incarnazione ha avuto un impatto significativo sulla ricerca sulla creatività. Questa teoria studia il ruolo del corpo nel processo creativo. L’approccio incarnato riconosce l’interconnessione tra cervello e corpo e come essi facciano parte di un sistema cognitivo più ampio. Secondo questa ricerca innovativa, la creatività è uno stato mentale, ma non riguarda solo la mente; inizia nel corpo. La teoria dell’incarnazione si basa sull’osservazione che certe emozioni hanno sensazioni fisiche associate, come la tensione al petto quando ci sentiamo ansiosi. L’incarnazione implica il collegamento con i nostri corpi in modo che ci permetta di sentirci radicati, centrati e completamente coinvolti nel momento presente, che è uno stimolo per il flusso creativo. Il corpo è in molti modi simile a uno strumento. Imparare ad ascoltare i suoi messaggi e fidarsi della sua intelligenza: da qui originano i migliori lavori.
Nel documentario sulla sua famosa canzone “Hallelujah” e sulla sua vita, Leonard Cohen ha parlato anche del processo di creazione. Mentre scriveva i testi, ha mosso ogni riga ripetutamente attraverso la bocca. Poi ha scelto parole diverse, le ha sentite nella sua bocca e la risonanza nel suo corpo. Infine ha scelto parole che facevano “vibrare” il suo corpo in un certo modo.
Il legame tra attività fisiche e creatività
Diverse ricerche hanno fornito prove di una correlazione tra attività fisiche e creatività. Impegnarsi in attività all’aperto, come camminare, porta a un significativo aumento del pensiero creativo. Pose ampie e aperte, come stare in piedi con le braccia distese, aumentano la probabilità di produrre idee originali e immaginative. Muoversi in modi diversi dal solito e dare a noi stessi nuovi input sensoriali mentre esploriamo soluzioni per un problema, è anche utile. Quando lo psicoanalista Carl Gustav Jung si trovava di fronte a un problema, scolpiva pietra e legno o modellava argilla. Muovendo le mani, otteneva nuove intuizioni che non erano disponibili in precedenza. Era convinto che “spesso le mani sappiano risolvere un enigma con cui l’intelletto ha lottato invano”.
Anche se il passaggio all’intelligenza corporea può essere semplice come muovere le mani o alzarsi in piedi, la connessione può anche essere facilmente persa. Tipiche attività lavorative, come correre da una riunione all’altra o stare seduti di fronte allo schermo tutto il giorno, spesso ci tengono intrappolati nella mente e lontani dal corpo.
Il corpo non è solo un semplice recipiente per la psiche: è un collaboratore, un co-creatore.
Pertanto, può essere utile sviluppare routine che potenzino una connessione mente-corpo e il flusso creativo. Negli stati di flusso, le onde cerebrali passano da una frequenza beta attiva a una gamma alfa o addirittura theta più rilassata. Gli ormoni dello stress noradrenalina e cortisolo sono significativamente ridotti.
Questo potente cocktail di droghe endogene viene rilasciato dal corpo solo in questa combinazione durante gli stati di flusso, portando a sentimenti di gioia e vitalità. Questi stati sono particolarmente favorevoli a intuizioni creative, soluzioni innovative o prospettive uniche. Lo scrittore e ricercatore sul flusso Steven Kotler sostiene che ogni idea che ha avuto per un libro è venuta fuori da uno stato di flusso e ogni articolo premiato da lui è stato scritto in uno stato di flusso.
Quali sono le migliori routine per la creatività
Le routine favorevoli sono:
- Meditazione: la consapevolezza e la meditazione possono coltivare uno stato calmo e concentrato. Il passaggio nel nostro cervello al flusso avviene solo quando siamo completamente assorbiti nel momento presente. La pratica della meditazione e della consapevolezza aiuta ad essere nel qui e ora più spesso.
- Movimento: è essenziale mantenere il corpo in movimento regolarmente, idealmente ogni giorno. Ad esempio, le passeggiate nella natura di almeno 40 minuti possono portare a stati di flusso, dove possono essere concepite nuove idee. È importante camminare senza musica, podcast o altre distrazioni e sintonizzarsi sui sensi. La mente non è solo nel cervello, ma anche incarnata attraverso i sensi. Il metodo di movimento Messwork è stato appositamente sviluppato per artisti e creativi dalla designer e psicologa somatica Cristina Gabriele, che insegna presso il Pratt Institute di New York. “Molti creativi si sentono bloccati o stagnanti e incapaci di progredire nella loro vita o creatività”, dice. “Il movimento fornisce loro la corrente necessaria per surfare ed esplorare.” Come punto di ingresso, consiglia di attivare il bacino con inclinazioni pelviche per elaborare la tensione e lo stress trattenuti in questa area. I principianti dovrebbero fare questi potenti esercizi con la guida di un praticante somatico, perché possono suscitare intense emozioni.
- Attività di flusso: identificare attività che naturalmente evocano un senso di gioia, passione e piacere per te. Queste attività possono essere qualsiasi cosa, dalla pittura, al suonare uno strumento musicale, alla danza, alla scrittura, al giardinaggio o allo sport. Sperimenta con diverse attività e coltiva una pratica regolare in quelle che ti fanno perdere il senso del tempo con facilità. Questi sono spesso i campi dove gli stati di flusso sono più facilmente raggiunti.
- Pausa: prenditi delle pause durante il giorno per fare il punto con te stesso e notare eventuali sensazioni fisiche o tensioni. Regola la tua postura o i movimenti di conseguenza.
- Sonno: essere ben riposati aiuta la creatività. Come dice il detto, “Quando sei stanco, sei poco ispirato.”
- Rilassamento: lo stress è nemico della creatività. Lo stress cronico compromette la funzione cognitiva e la creatività innescando il rilascio di ormoni dello stress come il cortisolo, che possono ostacolare le connessioni neurali nel cortex prefrontale responsabile del pensiero di ordine superiore. Gerhard Moser è un esperto di gestione dello stress e resilienza. Raccomanda la pratica quotidiana di tecniche di autoregolazione come meditazione, yoga, lavoro respiratorio, rilassamento muscolare progressivo o immaginario guidato. Queste pratiche possono aumentare il rilassamento, la concentrazione e l’equilibrio emotivo e creare un ambiente interno ottimale per far fiorire la creatività.
Per quanto riguarda la co-creazione con la tecnologia, attualmente la relazione è un po’ disarticolata. Sedersi davanti agli schermi tutto il giorno ci porta troppo lontano dal corpo per poter raggiungere stati fisici e mentali collegati alla performance (creativa). La realtà aumentata potrebbe cambiare questo e coinvolgere di più tutto il corpo. Perché la relazione uomo-macchina fiorisca veramente, dobbiamo progettare sistemi di lavoro che alimentino la creatività di tutti i soggetti coinvolti. Il benessere è fondamentale. Il viaggio della co-creazione con l’IA è appena iniziato e potrebbe svilupparsi in direzioni che attualmente non possiamo nemmeno immaginare. I mondi interni ed esterni potrebbero cambiare drasticamente, ma la creatività probabilmente rimarrà un’esperienza a tutto corpo – almeno per ora.
